Mi lado tonto

La fotografía es, como cualquier otro medio de transmitir emociones, una sucesión de etapas y estilos.

Hoy me apetece dejar unas cuantas fotos hechas por mí. Fotos que para mi tienen un trasfondo y un significado, y que seguro que para el 95% de la gente que las vea no diran nada.

Hacia la luz: El uso de diagonales ayuda a conducir la mirada por un encuadre (tengo pendiente revisar esta foto, y voltearla de modo que la diagonal ascienda hacia la derecha). Lo que me gusta en esta foto, es cómo la diagonal busca la luz, partiendo de las sombras.

The bottom line: otro caso de utilización de diagonales. La diagonal nos lleva desde la esquina inferior izquierda hacia la superior derecha. Como estamos acostumbrados a leer de izquierda a derecha, la mirada va instintivamente hacia arriba y hacia la derecha, y esta ascensión suele ir asociada a un estado anímico favorable. Me atrajo mucho ver cómo la diagonal cruza esa brecha, esa línea de ruptura.

Fuga: El movimiento conseguido con una velocidad de obturación suficientemente baja nos permite romper la sensación de escena estática, y el efecto “borroso” nos induce un efecto de cambio, de movimiento. Me gustó el juego de diagonales formado por colina-estela-trayectoria de la gaviota.

Al otro lado: Las sombras son complicadas de utilizar a nuestro favor, pero puede dar un juego interesante. Aquí intenté que pareciese que la sombra es un tramo de escalera que está más allá de esa pared, como una puerta a otro mundo. El  cartel, que puede indicarnos dónde está tomada la foto (es el cementerio de Gijón) puede aportar un toque más dramático.

Rayo de luz: Al igual que las sombras, las luces también pueden darnos resultados satisfactorios. Aquí me encontré una hoja iluminada por el sol que se colaba entre los árboles. Junto con un desenfoque bastante acentuado para difuminar el fondo y conseguir esos “spots”, una luz entre las sombras puede ayudar a crear un efecto de intimidad o sosiego.

Va siendo hora: El motivo centrado (en contra de lo que dicen las reglas generales de composición, buscar los tercios) produce una simetría que en este caso es adecuada, y que hace que nos centremos en el motivo. El reloj, al que le falta un minuto para llegar a la hora en punto, me sugirió un punto de ruptura, de cambio. Cuando tomé esta foto estaba en una mala temporada, y al ver la farola me inspiró esa sensación de que ya va siendo hora de salir del pozo.

Presencia: Mostrar una sombra sin el objeto que la produce suele crear un efecto de soledad, de ausencia. En cambio, cuando aparecen ambos, a mi suele causarme el efecto contrario, de presencia, de compañía. Esto es, como casi todo en fotografía, algo subjetivo. Un procesado un poco “potente” en la pared y alrededor de la sombra puede dar dramatismo a la escena.

No sé si estas pequeñas explicaciones pueden servir de guía a alguien que empiece a pensar en plasmar estas sensaciones en fotografía. No tiene mucho sentido extenderse mucho porque es algo muy personal, que cada uno ve a su manera, pero creo que puede ayudar a comenzar.

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